Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке представляет проект «Материя Боччони: шедевры футуризма и авангард в Милане и Париже». Главный герой выставки -- идеолог рожденного в Милане начала века движения «футуризм» Умберто Боччони. Экспонируются его программные работы из лучших собраний мира, а обрамлением и комментарием служат привезенные шедевры других мастеров авангарда: Жоржа Брака, Робера Делоне, Марселя Дюшана, Хуана Гриса, Фернана Леже, и, конечно, вездесущего Пикассо.

Теорию футуризма, впервые сформулированную в манифестах писателя Филиппо Томмазо Маринетти, Боччони транслировал на язык пластических искусств. Сегодня идеи «будущников» (или «будетлян», -- так называли себя русские футуристы Маяковский, Каменский, Крученых, Розанова, Гончарова, Ларионов, Давид, Владимир, Николай Бурлюки) воспринимаются с некоторой благородной музейной патиной. Концепции длящегося динамизма, жизненной непрерывности, проницаемости и растворения всех форм друг в друге и даже идеи о «бесчисленных комбинациях симпатий и бесчисленных точках отвращения» теперь уже работают в другой, мультимедийной системе коммуникации. Живописный футуризм начала XX века проходит по ведомству классики мирового искусства.

Подлинным гурманам «авангардного антиквариата» будет небезынтересно сопоставить открывшуюся выставку с недавно прошедшим в ГТГ «Кубизмом». В обеих экспозициях одной из тем стало взаимовлияние в творчестве мэтров и мэтресс авангарда аналитически сосредоточенного кубизма и симультанно рассеянного футуризма.

Личность самого Умберто Боччони особенно вдохновит акционистов-радикалов и артагрессоров. Футуристический призыв изменять жизнь «прямым действием» был понят Боччони буквально. Особенно доставалось нашим братьям, журналистам, позволявшим себе в адрес миланских футуристов критические высказывания. После одной рецензии на выставку 1911 года во флорентийском журнале Боччони даже направил в недружественный миланцам город «карательную экспедицию». В кафе с журналистами завязалась драка, выдавленная потом на вокзал и даже в полицейский участок. Акулы пера и кисти мутузили друг друга похлеще иных современных парламентариев. Как часто бывает в таких случаях, в конце концов оказалось, что в позициях сражающихся сторон принципиальных разногласий не было. Однако слоган "искусство для искусства" сменился другим, более внятным -- "искусство -- в жизнь!".